海面上的茶花女

四月裡的一個晚上，在悉尼看了一場別開生面的歌劇。 那天走在大街上，到處可見此劇的廣告，五彩繽紛地寫著“港灣裡的歌劇”。 本季由澳洲歌劇院上演威爾第的著名歌劇“茶花女”。 這“海面上的茶花女”讓我久久難忘。

入夜，只見在城中植物園外的海面上，出現了一個金碧輝煌的浮動舞台。 燈火照耀下宏偉的悉尼歌劇院和港灣大橋，則是舞台的背景。

你不能不佩服設計者的大膽和精巧。 舞台是浮動的，可以隨潮水而上落，又能承載樂隊和演員最多時近百人的恣情表演。 舞台上方，是一個三層樓高的水晶吊燈，成千上萬顆水晶在燈光中跳躍閃爍。 燈上的吊纜和支架隱沒在深深的黑暗中，那燈，就像一朵巨大而晶瑩剔透的寶石花漂浮在夜空。 在植物園最前端的岸邊，建起一排排漸漸向後升高的觀眾席。 而為了最好的聽覺和視覺效果，舞台也設計成階梯型的幾層，和觀眾席大致形成了一個圓形劇場。

“茶花女”小說是一百多年前法國作家小仲馬的名著。 他的父親是寫了 “基度山恩仇記”、“三劍客”等巨著的文豪，他自己也籍“茶花女”這本薄薄的故事而聞名於世。 同代的義大利音樂家威爾第很快將小說改編成歌劇。 浪漫曲折的愛情悲劇、豐富動人的旋律、抒情優美的聲樂，使之成為歷來最受歡迎的歌劇之一， 一百五十多年來在世界各地盛演不衰。

當晚澳洲歌劇院出演陣容強大。 幾位主要演員，包括兩位年輕主角，都有在歐美擔綱主演許多著名歌劇的經驗。 聲音和容貌都同樣美妙的茶花女，從頭至尾從從容容地壓住了全場，尤其是最後的詠唱, 淒美動人，催人淚下。 也特別喜歡扮演阿爾佛萊徳父親的男中音，聲音亮堂又柔潤寬廣。 值得一提的是，無論是“飲酒歌”的抒情和吉普賽舞的熱鬧，都在階梯形的舞台上表現得如此自然流暢。

歌劇不是澳洲人的最愛。 據說主辦方作了一個調查，此次演出期間的觀眾，有近一半是第一次走進歌劇殿堂。 然而，主辦方顯然知道，悉尼是澳洲人的驕傲，悉尼港是皇冠上的鑽石，戶外活動是澳洲人熱衷的生活方式。 如果主辦方希望在這個地點茶花女的演出把澳洲人引向歌劇，那麼，他們聰明的策劃成功了。 當晚全場座無虛席，終場時掌聲雷動，演員連同樂隊，不知謝幕了多少次。

聽說以後年年有“港灣裡的歌劇”。 我們期待著。